viernes, 18 de enero de 2019

ENTREVISTA CON BRUNO REDONDO




Lo primero te quería dar las gracias a Bruno nombre de todo el staff de GCI por concedernos esta entrevista.
¡Vamos a empezar! Háblanos de tu experiencia en este gran proyecto que es Injustice en el que estás involucrado prácticamente desde sus comienzos 

BR: Bueno, mi sitio en Injustice se lo debo principalmente a Tom (Taylor). Al principio, debido a lo ajustado de las fechas de entrega, eran necesarios unos cuantos dibujantes en la serie. Tom y yo ya habíamos trabajando juntos un par de veces anteriormente, de modo que pidió que me ocupase del primer capitulo relativo a Harley Quinn y Green Arrow (personajes a los que me he visto ligado progresivamente en Injustice), y a partir de ahí fui participando cada vez mas en la serie.

GCI ¿Qué dificultad encontraste a la hora de tener que adaptar un videojuego al cómic? 

BR Bueno, los diseños del videojuego están muy cargados en cuanto a numero de trazos, quiero decir, armaduras con muchas placas y detalles, cosa que en cómic no funciona tan bien, al necesitar mas horas de trabajo para encajar los trajes en cada ocasión. Durante todo Injustice 1, intentamos seguir el detalle del juego en lo posible, cada autor a su modo, pero en Injustice 2 tratamos de adaptar los diseños, de forma que todos los autores pudiésemos basarnos en un esquema consistente, manteniendo la continuidad.

GCI Según tu experiencia, ¿Qué gana y qué pierde el cómis entrando de lleno en este gran mundo del audiovisual (Cine, Videojuegos, etc) 

BR Mas allá de valorar perjuicios, prefiero pensar que hay ciertos cambios inevitables en cuanto a la industria y sus sinergias. Algunos llevan anunciando el fin del mundillo desde hace mas de 20 años, y mira, seguimos aquí... Estoy viendo a muchos nuevos lectores que vienen de jugar a ambas partes de Injustice. También empezamos a ver adaptados a personajes de cómic a diferentes medios, de modo que uno puede ser aficionado al genero superheróico sin leer cómics... Como aficionado a cine, videojuegos, series de television y cómics entre otras cosas, no me disgusta para nada, diferentes aproximaciones, diferentes enfoques y resultados... Es verdad que de vez en cuando las compañías toman esas malas decisiones, contaminar el diseño e ideas de los cómics con la influencia de cine y televisión... Pero oye, algunas veces esto sale bien, otras sale mal. Al final, igual que los propios cómics han sido siempre, son ollas llenas de ingredientes aportadas por diferentes autores, se depuran formulas, y termina quedándose lo que mejor funciona. Por ponerte un ejemplo, me encanta lo que Robert Downey Jr. ha aportado al personaje de Iron Man, en las películas y los cómics. A los puristas les sonará sacrílego, pero a mi el personaje nunca me ha resultado tan divertido (a la par que dramático) como lo es desde la eclosión cinematográfica de Marvel. Si quieres purismo, ahí tienes tus cómics originales para seguir disfrutándolos. Por mas romanticamente que queramos recordar tiempos pasados de la industria, siempre ha sido un negocio, siempre ha habido imposiciones comerciales, y entre medias de las burocracias, ventas de licencias, muñecos, y decisiones ejecutivas, siempre han estado los autores, moviéndose entre las grietas del sistema, y regalándonos grandes historias. Unas envejecen mejor que otras, pero no soy amigo de la nostalgia a toda costa. Perdona, me he enrollado mucho.



GCI Injustice ha sido un poco una sorpresa. Cuando llegó, nadie pensaba que desde un videojuego de lucha se pudiera sacar un producto con una calidad tan elevada, ¿cómo te convencieron a entrar en este proyecto? 

BR No me tuvieron que convencer. Seguiría a Tom hasta el infierno, confío en su capacidad para sacar petroleo de cualquier propuesta, ya lo ha demostrado en muchisimas ocasiones...



GCI Seguramente esta pregunta te la habrán echo un millón de veces, pero sabes que siempre hay gente nueva que se va sumando y esto es bueno, ¿cómo empezaste en el mundo del cómic? 

BR Inconscientemente, no tome la decisión. Dibujaba de niño, no dejé de hacerlo según crecía, y nunca pensé en hacer otra cosa... Diría que me jugué todo a una carta, pero realmente, no tomé la decisión. Mas allá de eso, tuve la suerte de tener unas cuantas buenas oportunidades, trabajé unos años en Estudio Fénix haciendo de todo, mas tarde como autónomo haciendo storyboards de publicidad, algunos cómics para editoriales e instituciones en España, para comenzar a centrarme en la industria americana gracias a una entrevista con Scott Peterson para Wildstorm/DC en un salón de Barcelona en el 2008 o 2009.

GCI ¿Con cual de los personajes que dibujas en la serie te identificas más y cuál es el más jodido de dibujar? 

BR ​Me identifico con Green Arrow, solo es un tipo norma con arco y flechas que intenta hacer lo correcto rodeado de dioses y monstruos, y tiene un aspecto anacrónico (gran fan de la perilla clasica). Mas dificil de dibujar, Superman. Retratar la perfeccion fisica, y a la vez la fuerza y humildad del personaje me sigue pareciendo un reto. Pero no con el Superman de Injustice, ese no es Superman, es un psicopata.



GCI ¿Te han propuesto alguna vez dibujar action figure o estatuas basadas en la serie? ¿Te gustaría? 

BR No se me ha planteado, por supuesto que me encantaría.

GCI Cuáles son los autores, sea guionistas o dibujantes, que merecen tu atención del panorama actual, y cuáles son tus preferidos desde siempre? 

BR Esa lista puede ser eterna, intento aprender de todos los autores posibles cada día: Lee Weeks, Olivier Coipel, Sean Murphy, Kevin Maguire, Otomo, Chris Samnee, Brian Hitch, David Mazzuchelli, Mike Mignola, David Aja... Y acercandolo un poco a mi redil sin reducir calidad, de la gente cercana como Sergio Sandoval, Jorge Jimenez, Dani Sempere, Javi Fernandez, y otros muchos que no me surgen ahora -pero recordaré inmediatamente después de enviar la entrevista- me ayudan a ser un poquito mejor cada día.




GCI Aparte Injustice, ¿estas trabajando en otros proyectos? tienes previsto algo por el futuro? 

BR Solo se hacer una cosa por vez. Recientemente he participado en parte de un capitulo de la Justice League, y ahora ando liado con un arco argumental de Titans.

GCI ¿Cómo ves la formula de las Comic Con aquí en España? ¿No te da la impresión que se encuentran en una fase todavía demasiado "encorsetada"? ¿No crees que ya hay público suficiente como para dar un salto hacia formulas más globales? Me refiero sobre todo a encuentros con autores, comisiones, algo más "americano" para entendernos... 

BR No se, esto es una cuestión muy de gustos. Mis eventos favoritos son aquellos en los que autores y aficionados tienen mas facilidad de interactuar entre si, con cercanía, eventos como la Metropoli Comic Con de Gijon, las Jornadas de Aviles, Carmona en Viñetas, Manchacomic de Ciudad Real (por barrer un poco para casa)... O sea, disfruto como el que mas de un giga-evento a la americana, pero me llevo recuerdos mas gratos y mejor experiencia en un evento en el que simplemente pueda hablar con autores y amigos, tomar una cerveza sin andar corriendo de aquí para allá.

GCI Ha sido un auténtico placer, muchas gracias y la próxima vez espero verte de persona, a lo mejor en una convención ¡Ciao! 

BR ¡Un placer tambien, un abrazo tios!

Giuliano (GiP) Papantuono.

miércoles, 5 de diciembre de 2018

ENTREVISTA CON ARIEL OLIVETTI





Cuando te acercaste al género de superhéroes ¿empezaste a dibujar porque te gustaba algún personaje en concreto o llegaste al género después?
Yo comencé a dibujar fantasía y ciencia cicción , y después me dediqué al género de superhéroes.

¿Qué autores te influenciaron en tus comienzos y cuál de ellos te gusta más de los actuales?

Me influenciaron,Richard Corben, Breccia, Neal Adams y tantos otros. En la actualidad , gracias a las redes sociales , son innumerables los artistas a los que sigo.

¿Que aconsejarías a alguien que se mete ahora en el mundo de los cómics?

 Lo que siempre le aconsejo a mis alumnos: el dibujo a un nivel profesional requiere de muchas horas de estudio y un continuo aprendizaje que , en mi caso, no se detiene nunca. 



Aparte de los cómics ¿has trabajado alguna vez en otros proyectos relacionados con el medio artístico? Si no lo has hecho ¿En qué te gustaría probar?

Si, he trabajado ilustrando libros ,infografías , ilustracion infantil, portadas , dibujo realista y publicidad. 
¿Cómo ha sido y como es la experiencia de trabajar con los EEUU y que diferencias hay con otros mercados? 

Es una experiencia muy gratificante pero exigente.

¿Qué representan para ti los superhéroes y que te parece su evolución hoy en día?

Para mi son una excelente excusa para poder dibujar lo que me gusta: anatomía , monstruos, acción.

¿Cómo ves la gran difusión del cómic abarcando ya todo tipo de plataformas? Cine, TV, videojuegos.....

Soy de los que cree que todo suma. 



¿En qué proyectos estás metido ahora?

Acabo de terminar de dibujar una miniserie sobre la muerte de los Inhumanos , y de ilustrar una novela para adultos de Luciano Saracino.

Si te dieran a elegir un personaje de Marvel y uno de DC para una cabecera nueva ¿cuál de ellos elegirías? ¿Te encargarías tu de los guiones o lo encargarías a algún otro guionista?

En Marvel  Cable y en DC Batman. No soy buen guionista , pero me animaría a trabajar las ideas con un guionista profesional. 


Y ya que estamos ¿qué guionista te gusta más de los clásicos y cuál de los actuales? 
Peter David , Jow kelly , Miller ...



Todos tenemos en la retina el magnífico trabajo que realizaste en Batman, más oscuro que la muerte esa miniserie dentro de la cabecera de Legends Of Dark Knight, la potencia de tu Batman y al mismo tiempo la elegancia del conjunto son de aplauso.
Esas imágenes del Caballero Oscuro colgándose entre edificios, serían para enmarcar y colgarlas en el mejor rincón de nuestras casas...
Háblamos un poco del proceso de realización de esa obra, en que te inspiraste y que querías transmitir al lector.


 Fue un trabajo realizado en conjunto con Mauro Cascioli, para mi uno de los mejores dibujantes del mundo, y era practicamnete imposible que saliera mal.


¿Que sentiste al dibujar un personaje tan icónico como Batman? ¿Y qué sientes cuando imaginas a un lector al otro lado del globo admirando tus dibujos?

Para mí fue un gran placer, Batman es uno de mis personajes favoritos, lo que sienten los lectores no te lo podría decir.


Muchas gracias al maestro por habernos dado la posibilidad de entrevistarle y esperamos que hasta muy pronto.

GiP. 



miércoles, 17 de octubre de 2018

ENTREVISTA A GIOVANNI TIMPANO





¡Ciudadanos de Gotham!

Resucitamos nuestra web para dar cabida a un formato que no tendría sentido de ninguna otra forma, y ese formato es el de las entrevistas. 
Entrevistas que al no estar grabadas en ningún soporte sonoro o visual, difícilmente pueden ser reproducidas si no es mediante el viejo y buen texto y que esperamos que a partir de ahora tengan una cierta regularidad en nuestras publicaciones.
Giuliano Papantuono, co- responsable de la página de Facebook junto a Batmario, ha tenido la oportunidad de charlar con el dibujante italiano Giovanni Timpano y aquí tenéis la traducción que él mismo ha hecho de esa entrevista:


Lo primero agradecer al autor en nombre de toda la redacción de GCI por habernos dado esta oportunidad.
No todos los días se tiene a disposición a un autor internacional y que además ha tenido la posibilidad de dibujar el personaje que da sentido a nuestra labor de divulgadores: Batman Vamos a empezar dando un paso atrás para dar a conocer mejor a nuestros lectores quien es Giovanni Timpano.




 ¿Cómo empezaste en el mundo de los cómics?
 He trabajado para muchos editores americanos desde el comienzo, algunos de los proyectos más importante de mis principios han sido una novela gráfica dedicada a Mr T , la biografía en cómics de Michael Jackson para la Bluewater, Grimmy Fairy Tales: The Library para la Zenescope, un volumen de historia para History Channel y uno sobre los tiburones para Discovery Channel.

 ¿Cuándo te diste cuenta de que lo que tenías entre manos era un talento que iba más allá de la simple pasión y que iba a ser tu profesión?
 No creo de haber pensado en tener un talento, más bien era un testarudo. Ese podría ser mi talento. Hay gente que llega a un punto donde entiende que no puede vivir sin hacer algo, eso empuja desde dentro y tiene que salir, no importa cómo te vaya la vida, tu a esa cosa no le puedes dar la espalda o fingir que no existe. Siempre he querido hacer este trabajo, desde niño, y entre altos y bajos, lo he creído fuertemente hasta los 20 años. Luego, en parte perdí yo mismo, y en parte a la vida no le interesan tus sueños y así terminé trabajando en una fábrica mucho tiempo, viendo los años pasar uno tras otro. De repente esa cosa que no podía dejar de hacer volvió a empujarme: dejé la fábrica, volví a empezar desde cero con el dibujo, hice las maletas y me fui a mi primera Cómic Con de San Diego (2005) y allí empezaron los primeros pasos de mi carrera. Desde entonces, con mucho sacrificio y esfuerzo, no he parado, con la promesa que jamás volvería a dar un paso atrás. He tenido toda una vida y muchos trabajos previos antes de llegar a ser dibujantes de cómics, y se lo que es esto, y a este trabajo me he agarrado con uñas y dientes.

¿Cuáles han sido tus principales fuentes de inspiración?
GT: He crecido en los '90, de chico tuve la influencia de la Image Comics, Con sus Larsen, Liefeld, Silvestri etc etc. pero también de autores como Arthur Adams, Madureira y Ramos. Hoy en día mis principales influencias son John Cassady, Frank Quitely, Brian Hitch, Frank Miller, Moebius y Kirby.

¿Qué piensas de la industria del cómic actual?
 Me gusta, hay para todos los colores. Con DC y Marvel tienes todos los superhéroes que quieras, aunque no todos son de mi gusto. Soy d elos que lo entienden al viejo estilo, ese que culmina con los Ultimates de Millar e Hitch,  Authority de Ellis, los X-Men de Morrison o la Civil War de Millar. Hoy encuentro menos epicidad en las series superheroícas. Me parece que guiñan más el ojo a las nuevas generaciones de lectores, cosa que me parece muy justa. Soy yo que soy más viejo y no los cómics que se equivocan. Lo ultimo en tema épico que me ha recordado lo que a mí me gustaba es Júpiter's Legacy de Millar y Quitely de Image Comics. En este momento considero Image la cuna de los cómics más bellos, muchas series frescas, bien escritas y realizadas por muy buenos dibujantes. También  IDW, Boom, Dark Horse etc etc sacan todos los años muy buenos cómics.




 ¿Cómo ves el boom de las películas basadas en cómics?
 Como una moda, y probablemente una moda del momento. Los veo con mucho gusto , faltaría más, pero no todos. Últimamente cada vez menos. Cuando estrenan a este ritmo, a menos que tengas 12 años o seas un fan acérrimo, lo que me provocan es aburrimiento. Están saturando el mercado y con muy pocas ideas realmente originales. Últimamente me ha sorprendido la nueva de los Vengadores: hacer una película con Thanos como protagonista y los superhéroes de secundarios, me ha parecido una elección con valor y una idea muy buena para crear algo diferente a las anteriores entregas. Las películas de Warner/DC me parece que no tienen un rumbo claro. Intentan siempre buscar empatar con las de Marvel, cosa que en este momento no veo posible. Quieren recuperar la distancia con prisas y esto se nota en las películas.

¿Qué piensas de ese fenómeno casi futbolístico de la guerra entre fans de DC y Marvel?
 Este tema siempre me ha provocado risas, y ahora con 40 Años todavía más. Creo que hay cosas buenas sea en un bando que en el otro. Esto son ciclos.
La mayoría de las veces son los autores los que hacen la diferencia más que los personajes. De lo único que soy forofo es de la calidad, sea de un lado o del otro. En este momento pienso que DC es cualitativamente superior a Marvel, pero hay que decir que lo fue anteriormente por muchos años.

Querido Giovanni ahora que tenemos las ideas más claras en líneas generales vamos a focalizar nuestra atención sobre el Caballero Oscuro y su mitología.¿Cómo llegas a contactar con Batman? Cuéntanos el proceso...

En referencia a la serie que he dibujado The Shadow/Batman ha sido muy fácil. En los últimos 5 años entre las dos series regulares, las miniseries y los especiales, había dibujado centenares de páginas de The Shadow, se puede decir que era el dibujante oficial.
Llegado a ese punto pensaba haber dicho todo lo que tenía que decir gráficamente sobre el personaje, y empecé otros caminos con la serie Eclipse para Image (que tendrá pronto una adaptación para la televisión) Cuando DC y Dynamite decidieron que sus dos personajes insignia se encontraran, de inmediato pensaron en mí para los dibujos, vista mi experiencia previa con The Shadow y esas atmósferas que también le sientan a Batman. Claramente, aunque estuviera trabajando en otra cosa, no podía rechazar algo así. Además la historia escrita por Steve Orlando era una especie de epílogo para The Shadow. Me faltaba después de una relación tan larga ese capítulo final para despedirme de él, y para que él se despidiera de nosotros.

 ¿Qué sensación tuviste al dibujar un personaje tan icónico como Batman?
Mucha felicidad claramente, y la sensación de haber llegado a una de esas metas prefijadas desde siempre. Pero no dura mucho. Enfrío en seguida los entusiasmos y cedo a la profesionalidad enfocando todo en la óptica del trabajo . Es un sueldo si, pero también es vida real, el trabajo, los vencimientos etc etc
No soy de los que se dejan llevar demasiado por la emotividad.






 ¿No te da un poco de temor saber que miles de personas leerán esas historias que tu dibujaste?
¡Dios mío no! Sinceramente cuando pienso en lo que hago, me centro más en satisfacer a mis editores y a mí mismo. Los lectores son otra cosa a parte: siempre habrá gente a la que le gustas y a la que no. Es complicado hacer este trabajo sin tener las espaldas anchas en este sentido. Así que el pensamiento deque  lo que estoy haciendo lo leerán miles de personas, nunca se me pasa por la cabeza. Esto no significa que no hago caso a los lectores. Al contrario, yo utilizo mucho las redes sociales para encontrar la manera de comunicarme con ellos. Ese es unos de los motivos que más me empujan a participar lo más posible a las ferias americanas, que es donde tengo la mayoría de mis lectores. A veces la distancia con ellos es un poco dura.

¿Qué representa para ti Batman y qué autores crees que son los que más han contribuido en cimentar el mito del hombre murciélago hoy en día?
Junto con Spiderman son mis dos personajes preferidos. Y es curioso porque son muy distintos entre ellos. Batman para mí es alguien que intenta hacer las cosas justas, estando en contra del sistema, de forma violenta y todo condimentado con una buena dosis de locura sana, y Spiderman es otra cosa. Esa dosis de locura es más que evidente en autores como Miller y Morrison, mis escritores preferidos de Batman, aunque hoy en día Tom King está empujando muy fuerte. Cómo dibujantes diría siempre Miller y luego Quitely, Mazzuchelli, Lee Weeks y Kelley Jones.

 ¿Cómo explicas el éxito de Batman como superhéroe aún siendo unos de los pocos que realmente no tiene superpoderes?
Por lo que me concierne, siempre he encontrado fascinante su fragilidad. Parece un hombre siempre al borde del abismo, a un suspiro de la caída. Esto para mí lo hace extremadamente fascinante. Es una de las caracterísitcas que seguramente más conecta con la gente: esa humanidad que utiliza para hacerse hueco entre dioses.

¿Si te encagaran redibujar una de las historias clásicas de Batman, cual elegirías?
 Una muerte en la familia, y solo para cambiar el final y salvar  a Jason Todd. Siempre me ha echo mucha gracia este desafortunado personaje.

¿De los nuevos autores con quién te gustaría trabajar?
 Ahora mismo es difícil no nombrar Tom King. Viendo los dibujantes que trabajan en sus historias, me da la impresión de que es un autor con el que tiene que ser fantástico colaborar.




 ¿Nunca has pensado dedicarte también a los guiones?
Hasta ayer te hubiera dicho categóricamente que no, pero a día de hoy me lo estoy planteando. No es que haya notado el sagrado fuego de la escritura nacer en mi, simplemente sería para buscar nuevos estímulos en mi trabajo. A veces me he preguntado si lo de escribir y luego dibujar mi propia historia no sería uno de ellos. De todas formas todavía es muy pronto para decidir algo al respecto.

 Mañana te llama DC Comics y te propone ser el dibujante principal de una de la series de Batman, ¿cuál elegirías?
Ahora mismo Batman con Tom King. Es difícil no desear trabajar con él.

cuando trabajas en una página, ¿prefieres que el autor te detalle perfectamente su visión o prefieres interpretar sus textos?
La segunda opción. Uno de los motivos por el que trabajo en exclusiva para el mercado americano, es por la libertad de interpretación que tiene el dibujante. La mayoría de las veces me llegan los guiones con secuencias enteras en bloques de páginas, así que no solo tengo que repartirlos por tiras, sino que también página por página. Es algo que me encanta. Para bien o para mal ahí es donde se pone a prueba el narrador.Es demasiado fácil tener un guión donde todo se describe tira por tira, página por página, me sentiría como un autómata trabajando así.

Aquí en GCI somos muy frikis y nos apasiona también el coleccionismo de figuras, estatuas etc etc... En los últimos años la calidad de estos productos ha llegado a niveles muy altos y en muchos casos involucrado directamente los dibujantes en su realización ¿Te gustaría participar en algo así? ¿Tú también eres coleccionista?
No, la verdad. No soy un gran coleccionista. Tengo alguna Action figure y algún vehículo. Mi última adquisición ha sido el The Bat de la tercera entrega del Batman de Nolan. Me encanta el diseño de los vehículos de esta trilogía. Para mí el Tumbler es el mejor Batmovil, después del de Burton. Ese es objetivamente inalcanzable. Claro que sería divertido trabajar en un proceso creativo de una Action Figure ¿Por qué no?




Cuéntanos un poco como funciona el mercado americano desde dentro ¿Es verdad que los autores están mejor valorados que aquí en Europa?
Por lo que yo sé si, y te lo digo así porque realmente solo he trabajado para el mercado americano, así que no tengo con qué comparar realmente. Pero conozco la manera de trabajar de mis compañeros en Italia y en Francia, y creo que el dibujante en Estados Unidos tiene mucha más libertad. Para mí esto es muy importante. Decidir yo cuantas tiras tiene que tener una página, cuantas páginas tiene que tener una secuencia, decidiendo el ritmo de la narración... Todo esto hace de ti un verdadero dibujante de cómics, no uno que se queda a medias. También es una gran responsabilidad, porque te estás encargando de que esa historia la pueda disfrutar el lector, de que le apetezca leerla y de la manera en que tú piensas que será la mejor. Es una responsabilidad que amo. El cómic es arte secuencial. Si quitas eso de tus responsabilidades, entonces es como dejar el trabajo a la mitad. No valdría la pena hacerlo.

¿Cómo reaccionan los autores americanos a esta invasión de dibujantes europeos? ¿Celos? ¿Os habéis integrado sin problemas?
 Nunca he tenido ningún problema. Yo creo que ellos este tema ni se lo plantean. Siempre he encontrado una mentalidad muy abierta por parte de los americanos.Supongo que porque los dibujantes extranjeros serán ya casi la mitad del mercado.

Nuestra entrevista está llegando a a su fin. Ha sido un verdadero placer y un honor poder charlar contigo y tener una visión privilegiada de alguien que trabaja en este mundo que nos apasiona.
 ¡Grazie mille a todos vosotros! Siempre me encanta hablar de mi trabajo.

La próxima vez esperamos saludarte personalmente. Quizá en una feria aquí en España presentando una historia tuya de Batman.
GT: Sería un placer para mí!

Con la certeza de que está será solo la primera de una larga serie de entrevistas, te reitero mis saludos y los del de todo el staff de GCI, y por supuesto de todos nuestros seguidores. Ciao Giovanni!
GIP 




jueves, 13 de abril de 2017

NOS MUDAMOS A YOUTUBE Y DEMÁS REDES SOCIALES.


En este mundillo y en esta vida en general hay dos opciones fundamentales: ir con los tiempos o quedarte en el camino.

A poco que uno tenga los ojos abiertos es consciente de que a día de hoy y salvo para negocios o burocracia, la web "clásica" tiene ya poco que ofrecer.

Las que mandan son las redes sociales, y Youtube se está imponiendo como tal, así que con el mismo espíritu con el que hemos venido desarrollando esta página, vamos a seguir esa labor tanto en nuestro Facebook, como en nuestro Twitter como muy especialmente en nuestro canal de Youtube.

Allí encontrarás noticias actualizadas, reseñas, opiniones, debates y todo lo que ha venido siendo Batmanspain.com hasta ahora pero de una forma que permite una comunicación muchísimo más directa.

No obstante, seguiremos manteniendo viva la web publicando entrevistas de texto que, de otro modo, serían imposibles de reproducir.

Así que ¡Allí te esperamos!


lunes, 27 de marzo de 2017

ACTUALIDAD EDITORIAL: GRANDES AUTORES DE BATMAN: OTROS REINOS


Sigo analizando las novedades que nos presentan desde ECC Ediciones en su imprescindible línea Grandes autores de Batman. Es el turno de la siempre bienvenida serie Legends of the dark Knight y de un volumen dedicado a los hermanos Scott y Bo Hampton, que se encargaron de dos historias distantes entre si en el tiempo, una de las cuales permanecía inédita en nuestro idioma.
Si te ha gustado, ya sabes: suscríbete y comparte. Es la mejor de las recompensas.




martes, 14 de marzo de 2017

GCI: EL CANAL DE YOUTUBE. SEGUNDA ENTREGA.


Vamos a ver si consigo ir cogiendo un ritmo en lo concerniente a subidas de vídeos y logro que el canal de Youtube sea un punto de encuentro entre todos los fans del murciélago que pululamos por esta santa casa. De momento, aquí va la segunda entrega -que realmente es la primera después de la presentación-en la que trato de responder a algunas de las preguntas que me habéis ido planteando en la página de Facebook y pongo en marcha oficialmente el sorteo del número 1 de Nightwing New 52 y del volumen Batman y Robin: Nacido para matar ambos publicados por ECC Ediciones.

Si todo va bien, esta semana espero subir al menos un vídeo más con alguna reseña, así que ¡espero todo vuestro apoyo!

lunes, 6 de marzo de 2017

NACE EL CANAL DE YOUTUBE DE GOTHAM CITY INFORMER


Tal y como digo en el vídeo, esto es precisamente lo que necesitaba el mundo :  otro youtuber.

Ya más en serio, lo cierto es que llevo bastante tiempo dándole vueltas a esta nueva andadura en la red social de imágenes en movimiento por excelencia, y dado que ahora se reúnen las condiciones de iluminación y de infraestructura adecuadas, me atrevo a dar este paso con un único fin: conoceros y que me conozcáis.

Porque al fin y al cabo, las redes sociales acaban siendo demasiado frías, y el simple negro sobre blanco no transmite tanto como un rostro que espero que de aquí a muy poco se os haga familiar.

Cuento con vosotros en esta nueva andadura y os agradezco infinito todo el apoyo que me estáis dando que es lo que al fin y al cabo me empuja a meterme sin parar en jardines como este.

¡MIL GRACIAS!

viernes, 3 de marzo de 2017

LOS PLANES DE ECC EDICIONES PARA EL INMINENTE SALÓN DEL CÓMIC DE BARCELONA, PRIMER COMUNICADO DE NOVEDADES DE ABRIL Y EL REGRESO DE FRANK MILLER A ESPAÑA.


Viene cargado de noticias este viernes 3 de marzo por parte de ECC Ediciones, y es que a su habitual comunicado de novedades que os dejamos íntegro al final de estas líneas, se añade otro en el que la casa de DC Comics en España nos informa de cuales serán oficialmente sus invitados para el 35 Salón del cómic de Barcelona que tendrá lugar entre los días 30 de marzo y 2 de abril.

La lista la encabeza Dave "Watchmen" Gibbons y continúa con Yancey Labat, Mitch Gerards, Hermann y Jill Thompson. Podéis conocer todos los pormenores sobre estos autores aquí.

Y seguro que muchos estáis echando de menos un nombre en esta lista, y ese nombre no es ni más ni menos que el de Frank Miller, que ya dese el año pasado anunció su regreso a España para este año 2017. Sin embargo problemas de agenda han propiciado que dicho regreso no se produzca en el seno del Salón de Barcelona como muchos preveíamos, sino que tendrá lugar en Madrid, en el transcurso de la Héroes Comic Con, que se celebrará los próximos 11 y 12 de noviembre en la capital española.

La editorial entra en detalles en el siguiente enlace.

Cabe destacar, que la lista de invitados aún no está cerrada, y podemos esperar el anuncio de alguna incorporación en los próximos días.

Y ya poniendo los ojos sobre las novedades editoriales previstas de cara a abril y por ende al propio salón de Barcelona, la editorial quiere potenciar su fondo de catálogo dedicado al público más joven con la publicación de Teen Titans Go! y sigue apostando por la mujer de moda en el mundo del cómic presentando nada menos que tres nuevos volúmenes dedicados a Wonder Woman:  Wonder Woman EspecialWonder Woman: La guerra de los dioses, y  un nuevo volumen de Grandes Autores de Wonder Woman centrado en la primera etapa de Greg Rucka al frente del personaje. Obviamente no faltan las series regulares dedicadas a nuestro Batman y algún especial que recopila material que permanecía inédito por estos lares.

Aquí tenéis el comunicado íntegro para que podáis examinarlo con calma:


jueves, 23 de febrero de 2017

Y AHORA SE PERFILA "NIGHTWING" EN EL HORIZONTE DEL DCEU


Vaya tardecita que llevamos. Hace un momento se confirmaba el ficha de Matt Reeves para dirigir la película en solitario de Batman y hace unos instantes The Hollywood Reporter desvela que Chris McKay, director de Batman: La Lego Película se ha reunido con Geoff Johns para dirigir una película de imagen real sobre Nightwing escrita por Bill Dubuque, guionista de The Accountant protagonizada por Ben Affleck, por cierto.

Queda claro definitivamente que Warner ni tiene hoja de ruta ni quien se la ponga y como ya se especula en algunos sitios, esto puede ser una buena forma de poner la venda antes que la herida ne caso de que Affleck salga del DCEU antes de tiempo y haya que sustiuirle.

MATT REEVES ES OFICIALMENTE EL DIRECTOR DE LA PELÍCULA EN SOLITARIO DE BATMAN.


Tras diversas idas y venidas de las que no nos hemos querido hacer eco al no estar confirmadas por  nadie autorizado, al fin llega el momento en el que la propia Warner Bros confirma de manera oficial que Matt Reeves dirigirá y producirá la película en solitario de Batman.

Las primeras palabras del flamante director han sido:

Llevo amando a Batman desde que era un chiquillo. Es un personaje tan icónico como irresistible y uno de los que me han calado más hondo. Me siento increíblemente honrado y emocionado de trabajar con Warner Bros para darle un empuje épico y emocional al Cruzado de la Capa en la gran pantalla.

Por el momento, es la hora de los elogios mutuos. Es de esperar que en breve conozcamos detalles acerca de fechas de estreno , inicio de rodaje y demás.


lunes, 20 de febrero de 2017

NOVEDADES DE ECC COMICS PARA MARZO DE 2017. SEGUNDA SALIDA.


En el primer anuncio de novedades que los amigos de ECC Ediciones hicieron para el próximo mes de marzo, ya quedaba claro que la protagonista indiscutible de este mes sería la Princesa Amazona más famosa de la historia del medio, y con este segundo anuncio no hacen sino ratificarlo anunciando una lujosa edición de la que muchos consideramos la saga definitiva (y definitoria) de Wonder Woman. Y es que si en los 80 Frank Miller volvió a dar a luz a Batman y John Byrne hizo lo propio con Superman, George Pérez fue el encargado de traer al siglo XXI a Diana Prince y a toda su mitología en la etapa que ahora recuperan desde la casa de DC Cómics en España.
Pero nuestra princesa no está ni mucho menos sola en este segundo comunicado para marzo, sino fantásticamente escoltada por la Liga de la Justicia de Mark Waid y Bryan Hitch o el Superman de Walter Simonson sin olvidar nunca la especial atención que la editorial le presta al manga o a los productos destinados a los más pequeños de la casa.
Como siempre, tras esta frase tenéis todo el anuncio:


sábado, 18 de febrero de 2017

"BATMAN: LA LEGO PELÍCULA" PROTAGONISTA TAMBIÉN DE NUESTRO PODCAST DE ESTA SEMANA.

Una película tan divertida y revindicable como es Batman: La Lego película merecía su programa propio porque no son demasiadas las veces en las que podemos asistir a una obra tan redonda en todos los sentidos que comentamos a lo largo del programa. otro de esos caso en los que hay pleno acuerdo entre los contertulios en que estamos ante una producción sobresaliente que de nuevo, y como pasara con las saga Arkham en los videojuegos, marca un nuevo canon dentro del universo murcielaguil perfectamente compatible con el resto.
Y de paso se pasean por los micrófonos Godzilla, Ben Affleck y la dispersión mental habitual.
Que lo disfrutéis.